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La playlist de l'automne 2018
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Coups de coeur
En amont
Bashung, Alain. Compositeur | Musique audio | Barclay | P 2018
Simulation theory
Muse. Musicien | Musique audio | Warner Music | P 2018
Amir
Tamino. Compositeur | Musique audio | Communion Records | P 2018
Many nights
Motorama. Musicien | Musique audio | Talitres Records | P 2018
With animals
Lanegan, Mark. Compositeur | Musique audio | Heavenly Recordings | P 2018
Il francese
Murat, Jean-Louis. Compositeur | Musique audio | LE LABEL [PIAS] | P 2018
High as hope
Florence and The Machine. Musicien | Musique audio | Universal Music Operations | P 2018
33 000 ft.
Kazy Lambist. Compositeur | Musique audio | Cinq7 | P 2018
Radiate
Added, Jeanne. Compositeur | Musique audio | Naïve | P 2018
The stars, the oceans & the moon
Echo & the Bunnymen. Musicien | Musique audio | BMG Records | P 2018
Negative capability
Faithfull, Marianne. Compositeur | Musique audio | BMG Records | P 2018
Somewhere in between
Opposition (The). Musicien | Musique audio | Aztec Musique | P 2018
God's favorite customer
Father John Misty. Compositeur | Musique audio | Bella Union Records | P 2018
One tricky pony
Kiddy Smile. Compositeur | Musique audio | Neverbeener Records | P 2018
La fragilité
Dominique A.. Compositeur | Musique audio | Cinq 7/Wagram Music | P 2018
Livres sur la musique
Dominique A, artiste chanteur...
Depuis le début des années 1990, Dominique A, auteur-compositeur-interprète français, longtemps écarté des médias pour ne pas faire de disque « grand public », est un artiste avec un grand A.
Il est l’un des fondateurs de la « Nouvelle scène française » (avec Miossec, Arthur H, Philippe Katerine…). A la suite d’Alain Bashung ou de Kat Onoma, Dominique A a clairement privilégié autant la forme que le fond. Dès le départ, il refuse la chanson dite « à texte » qu’il considère comme une « chanson sans musique ». Depuis 25 ans, cet artiste singulier trace sa route hors des sentiers battus, suivi par un public qui n’a jamais faibli.
Dès son premier album en 1992, La fossette, il s’oriente tout naturellement vers des chansons minimalistes à l’esprit rock. Le titre « Le courage des oiseaux » est devenu un morceau emblématique de ce courant underground et de son répertoire à la fois poétique, sombre et frais, magique comme un instant de bonheur. « Le courage des oiseaux » est un titre musicalement rock avec des paroles gorgées de poésie, une ligne artistique qu’il suit depuis toujours.
Comme il le dit lui-même, pour créer ses atmosphères, faire entrer ses mots dans la musique, les englober de ses apparats sonores, il n’a besoin que d’une boîte à rythmes, une voix, un clavier, une guitare. Ses références musicales à l’origine sont Ferré, Brel, Ferrat. Des compositeurs qui ont privilégié l’écriture des textes, les histoires et qui ont d’emblée façonné sa façon d’entrevoir et de composer des chansons.
En 1995, son album La mémoire neuve rencontre un beau succès auprès du public et la reconnaissance médiatique. Sa voix haut-perchée entourée de guitares et d’arrangements soignés, propose des morceaux plus accessibles. « Le Twenty-two bar » est le titre phare de l’album, une ritournelle qui n’est pas sans rappeler « Creep » de Radiohead. Pourtant face au succès, Dominique A n’a de cesse de se protéger, de garder la tête froide, sa liberté, son intégrité. En 1996, nominé « Révélation masculine » aux Victoires de la Musique, il chante un texte détourné du Twenty-two bar et critique ouvertement et cyniquement la télévision avec cet air faussement calme et retranché. Tel est l’état d’esprit de ce jeune artiste qui entend bien défendre une certaine idée de la création musicale.
De cet album, se dégagent déjà les thèmes obsessionnels du compositeur, à savoir le temps qui passe, les apparences trompeuses, les souvenirs. Mine de rien, sur des airs au premier abord enjoués, se révèle un certain cynisme, une certaine noirceur.
En 1999, l’album Remué, comme son nom l’indique, est une composition mordante – musique acérée avec guitares électriques et hautbois – l’expression d’une violence sous-jacente. Par là même, il côtoie d’une certaine façon une forme de free jazz par la liberté formelle qu’il prend. La noirceur évoquée est contrebalancée par sa voix douce, délicatement posée sur les notes. Cet opus est en quelque sorte la signature appuyée de sa position d’affranchi, refusant d’entrer dans la catégorie « chanteur de variétés ». Il est dans l’opposition, revendique son statut hors caste et se coiffe définitivement d’un esprit indomptable.
Le 5ème album, Auguri, sort en 2001, portant toujours l’esprit de l’album précédent –authenticité et intégrité – mais cette fois, avec des refrains enivrants, des rythmes espagnols, des mélodies douces et délicates, des sensations sans cesse renouvelées et la poésie des mots posés sur la musique.
Et puis en 2002, il découvre l’album de Bashung, L’imprudence, et c’est un immense bouleversement qui remet en cause sa façon même de travailler et d’envisager la composition. Il se lance alors dans l’élaboration de l’album Tout sera comme avant. Pour ce travail, il fait carrément appel à l’équipe musicale ayant travaillé avec Bashung et à l’Orchestre symphonique de Bulgarie. Le résultat : un album aux arrangements impeccables, gorgé d’envolées instrumentales époustouflantes. Un album hors normes mais que le public ne comprend pas forcément…
Avec L’horizon (2005), il renoue avec des orchestrations foisonnantes et des textes au lyrisme assumé depuis longtemps, marquant une bonne fois pour toutes Dominique A comme un véritable aventurier et investigateur de la chanson française, indifférent aux courants en vogue. Il a cet esprit hors normes, affranchi des contraintes des passages radio, et une seule exigence : défendre son art musical.
La musique (2009) est un album fortement baigné d’instruments électroniques, comme un clin d’œil flagrant au courant new wave qu’il affectionne particulièrement. On y retrouve notamment le titre « Immortels » initialement écrit pour Bashung. Encore un univers musical expérimenté et magnifié par la délicatesse de son phrasé.
L’album Vers les lueurs (2012), qui prend une fois de plus le contrepied du précédent, avec une tonalité rock classique, imbibé d’une tension sensuelle voire sexuelle, lui fait obtenir en 2013 la victoire de la musique de « l’artiste masculin de l’année ».
Eleor sort en 2015 et donne lieu à des arrangements avec orchestre à cordes, des textes habités par l’exacerbation des sentiments et surtout par l’apaisement. La colère froide semble passée, laissant place à la douceur, comme la seule façon de réagir face à la brutalité de l’époque.
Devenu une source d’inspiration pour d’autres artistes dans le monde musical mais également littéraire, il collabore régulièrement aux projets des autres ou écrit pour eux, comme avec Yann Tiersen, Jeanne Balibar, Keren Ann ou encore Etienne Daho, pour ne citer qu’eux.
Cette année, l’artiste nous offre un dyptique, deux disques qui se répondent, entre colère et paix, et qui n’ont rien à voir avec le précédent, Eléor. Comme toujours, il n’est jamais là où on l’attend et c’est presque devenu sa marque de fabrique. Il fait appel de nouveau aux boîtes à rythmes pour le 1er opus intitulé Toute latitude, sorti début 2018, et guitare acoustique pour La fragilité, 2ème album de l’année.
Toute latitude est un joyau d’électro rock pour servir des textes parfaitement oniriques et tourmentés. Il y évoque la nature, les animaux et l’enfance et on est frappé par la puissance et la beauté d’une chanson comme « La mort d’un oiseau ». Toujours sur le fil des émotions, il offre des morceaux en « spoken words » (littéralement « mots parlés »), une technique qui lui permet d’appuyer encore davantage l’intensité de son propos : interrogations sur l’homme dans son environnement et peut-être même bien la fin d’un monde.
La fragilité recèle des climats plus apaisés, plus intimistes, plus lumineux aussi, où le temps semble s’arrêter. Comme pour s’ancrer davantage dans l’absolu de ses références, la première chanson de l’album, « La poésie », rend un bel hommage tout en douceur à Leonard Cohen. Comme un grain de pureté dans la musique qui génère fraîcheur, magie et envoûtement. On se laisse prendre et on ne s’en lasse pas…
Pour en savoir plus : son livre Ma vie en morceau, sorti en 2018, racontant la genèse de certaines de ses chansons est en commande et devrait bientôt être disponible à la médiathèque sous la cote : 788 DOM
Zoom sur la nouvelle scène française
Dernières curiosités
Soirée celtique avec le groupe Doolin' le samedi 09/03/2019 à la Salle Alizé à Muret, 19H.